Premio ACPI 2016 Juan Mínguez Up

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Premio ACPI 2016 “Sabiduría” para la entrega de premios  la  universidad de la rábida UNIA.  

El premio ACPI 2016 otorgado éste año por la Asociación de Corresponsales de Prensa Iberoamericana ha sido la obra que he realizado con todo el cariño porque  cuando llega un encargo importante,  lo dejas todo y centras toda tu energía en la nueva experiencia, porque sabes que  algo nuevo y grande te espera, en éste caso la realización del galardón ACPI

El rector de la UNIA, Don Eugenio Domínguez Vilches recogió el premio,  junto a los premiados por el Club Internacional de Prensa, la Asociación de Corresponsales de Prensa Extranjera y la Asociación de Periodistas y Escritores Árabes en España, ahí es nada…

El Rector y el autor del trofeo Juan Mínguez (Juan Up)
Juan Mínguez (Juan Up) entrega el premio al rector de la UNIA

Me encargaron la realización de la escultura que la Asociación de Corresponsales de Prensa Iberoamericana, ACPI,  concede a la Universidad Internacional de Andalucía (La Rábida) por su labor docente e investigadora imbricada a ambos lados del atlántico. Para ello, me centré en las distintas culturas y sobre todo en la plasmación de un nivel superior de conocimiento que yo denominé  “Sabiduría”, porque la sabiduría, es la fuente principal que debe guiar a los pueblos en su crecimiento humano y cultural.

“Sabiduría”  escultura alegórica en el premio ACPI 2016

Formada por trés caras, dos de las cuales representan seres humanos de ambos lados del atlántico con su diversidad cultural, pero el nexo de unión de éstas 2 figuras es el sabio que integra el conocimiento y lo eleva a un nivel superior. Se puede apreciar también como la barba símbolo de la sabiduría, se transforma en barco o nexo de unión de ultramar y el color azul de la pátina como es lógico representa el océano atlántico nudo de comunicaciones desde hace quinientos años

premio ACPI 2016 Juan Minguez Up

Escultura para el premio ACPI 2016, figura en bronce con pátina azul y base de mármol gris.

Bronce Trofeo ACPI 2016 Juan Up
Distintas caras que representan a los distintos hombres

El escenario del evento fue la Casa de América y  junto con éste premio se entregaron también galardonados por el Club Internacional de Prensa, la Asociación de Corresponsales de Prensa Extranjera y la Asociación de Periodistas y Escritores Árabes en España.

¿Queréis ver como hice la escultura pincha  aquí?

También concedieron sus galardones anuales la Asociación de Corresponsales de Prensa Extranjera (ACPE) y la de Periodistas y Escritores Árabes.

#pepabueno#JuanUp #acpe#acpi#escultor#unia#premio#larábida

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La impresión 3D y escaner 3D

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La impresión 3D y escaneado de esculturas

El escaneado de esculturas  es una herramienta que tras utilizarse durante muchos años para la comprobación de las geometrías 3d en ingeniería, hoy se populariza hasta el punto de hacerse imprescindible para muchas profesiones técnicas.

Tras muchos años de afrontar las distintas especialidades del mundo tridimensional  como la arquitectura interior, el diseño en 3d en aeronáutica, o la elaboración de esculturas en cera perdida para su fundición en bronce. Hoy nos disponemos a emprender éste maravilloso proyecto que una vez más se desarrolla al ritmo que marca ésta nueva época. Ésta vez conmovidos por las nuevas impresoras en 3d o los escaner de alta resolución y todas sus posibilidades.

Participes de una nueva revolución Industrial “4.0”, son tiempos de regeneración y reconstitución del tejido empresarial e industrial y así,   entendemos que también ocurre  con el arte en la nueva revolución tecno- artística, donde imbricar la creación y la tecnología, sin perder de vista las antiguas técnicas ancestrales como el modelado en barro, talla en piedra o madera,  o cualquier otra técnica tradicional.

No puedo terminar éste epígrafe sin recordar el ahorro inmenso en horas de trabajo que las nuevas técnicas nos pueden  proporcionar.

Escaner 3D

Por un lado hacemos el trabajo de  impresión y el escaneado de esculturas para el público. Por otro lado investigamos en su aplicación a los procesos creativos creando diferentes estéticas

Así derivan de las nuevas técnicas nuevas posibilidades para aplicarlos a nuestras propias obras de arte.

Impresión 3D

Imprimimos sus sueños en 3D. Si tiene una idea o modelo 3d o si no tiene un modelo nosotros le ayudamos en su creación. creación de obras originales y a medida bajo encargo es otra de nuestras especialidades.

Aquí podrá encontrar la escultura a su medida. Si necesita hacer un regalo de boda,  trofeo, conmemoración, galardón o premio,  escultura de los novios personalizada, un recuerdo en escultura de un ser querido  tras su fallecimiento o sepelio, una escultura de su pareja, padres,  bebé o hijo,  tu propia escultura.

Soy artista

Podemos interpretar su obra en distintos estilos y materiales tanto en figuras realistas como impresionista o esculturas de caricatura .

Bustos y cuerpos enteros

  • Podemos realizar la escultura de cara
  • hombros cuello y cara llamada “busto”,
  • de cintura para arriba denominada “torso”
  • escultura de”cuerpo entero” o grupos de personas denominado “grupo escultórico”.

También ponemos a su disposición un amplio catálogo de posibilidades que podrán definir su recuerdo o regalo. Siempre que sea posible le pediremos alguna fotografía o varias para plasmar a la persona en la obra de arte.

La decoración  con obras de arte en su casa o jardín, dará un empaque significativo a su hogar. Los materiales de la obra pueden ser diversos, desde cerámica, bronce, madera impresa, o polímeros. Somos artistas y podemos ejecutar su figura personalizada en distintos formatos de escultura.

Otras opciones son elaboración de placas conmemorativas decorativas  en plata o bronce, pasta de madera, etc, también con alguna fotografía y los textos que se requieran para jubilaciones, actos conmemorativos o eventos.

Entre nuestras grandes ideas se encuentran la elaboración de medallas a medida, medallones, relieves, caricaturas, recuerda a tu mascota, los novios,  medalla de tu pareja, o tu propia escultura, escultura realista de mi hijo antes de  nacer, o evolución de mi hijo en 3d, el logo de mi empresa en 3d, también realizamos conmemoraciones y trofeos

También podemos hacer medallas” y monedas para la casa de la moneda y timbre si así nos lo piden además de trofeos de empresa y trofeos deportivos en escultura.

Una de nuestras técnicas es el escaneado de esculturas, esculturas realizadas en barro o plastilina. La forma definitiva se reproducirá en materiales termofusibles como Abs o Pla, que a su vez se pueden lijar y pulir como los materiales tradicionales.

El escaneado de esculturas requiere ciertas técnicas que se deben realizar de forma estricta para que la nube de puntos que genera la máquina, corresponda a la realidad. y no haya deformaciones. Debemos colocar el modelo para el escaneado de esculturas en una plataforma giratoria. Al hacer girar el modelo sobre la plataforma y sujetando firmemente y sin movimientos rápidos el escaner, podemos realizar el escaneado de esculturas requerido.

Molde 3d o escaneo de esculturas

Pero no nos limitamos a hacer obra original sino que también podemos realizar el molde 3d o escaneo 3d para diferntes objetos:

  • Medallas
  • Medallones
  • Hebillas
  • Piezas joyería y orfebrería
  • Personas
  • Minusvalías y prótesis
  • Ingeniería inversa

Basándonos en la experiencia de más de 25 años en el mundo de la escultura, podemos aconsejarle la mejor solución para su regalo o evento.

Busto de José Luis Sampedro

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Escultura José Luis Sampedro

La idea fue realizar un encargo de busto de Rodríguez Sampedro que abarcara rasgos de su personalidad tan distintos como la fuerza o la sensibilidad  o el tremendo carisma de su rosto ya anciano.

Sampedro mayor
Humanista barcelonés José Luis Sampedro, premio Nacional de las Letras y académico de la Lengua

Humildemente comparto con el mundo mi escultura  que realicé hace unos años, con toda la ilusión que producen esos personajes capaces de conmover hasta a los apáticos ciudadanos, con sus historias y sus ideas revolucionarias.

Rodriguez sampedro estatua
Busto de Sampedro en barro en tamaño de 70 cm

La técnica escultórica fué el modelado en barro, pero utilicé una estructura interior de madera y poliespan, para aligerar el peso dado el volumen de casi un metro de altura.

interior del busto de Sampedro
Alma de busto de gran tamaño

Tras la fase de moldeo que realicé con vendas de escayola, observé como el detalle que había conseguido en el modelado, se perdía parcialmente a causa de un fraguado incorrecto de la escayola de las vendas, por lo que al retirar el barro del negativo perdió parte de la fuerza original del barro.  Pero la buena noticia es que al arrastrar trocitos diminutos de barro la textura y colores creados adquirían vida propia al positivar la figura en cartón fallero adquiriendo el aspecto semi-pétreo.

Presenté la figura en el concurso internacional de Valdepeñas.  Y estuvo expuesta en el 2014 en la galería de arte Sabape de Valdepeñas.

colocación de vendas de escayola
Moldeo con vendas de escayola
Escultura colocada en galería Sabape
Galería de Arte Sabape en Valdepeñas
despedida de la escultura en el concurso internacional de Valdepelas
El autor con la escultura antes de entregarla en el concurso de Valdepeñas

 

“Hombres de barro” Instalación

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“Hombres de barro” 

Hoy os muestro el último video que he realizado, en base a, por una parte al modelado de un personaje de ficción en un mundo futuro, y por otra al la voz de fondo que cuenta una historia entre apocalíptica y esperanzadora, entre la destrucción y la construcción, de un mundo lleno de tóxicos, donde los ordenadores desbancan a los hombres, en todo, hasta en la esencia del ser. Teneis el texto completo más abajo aunque la locución y ediciona de audio ha sido un reto.


Texto original de “Hombres de barro”

En aquel tiempo, tras la llegada de la gran ola de frío, los cibor y los androides se habían refugiado, en los lugares sagrados donde todo empezó. La increíble belleza de sus territorios había sido contaminada una vez más, por los tóxicos de CRT. Tras los combates por el poder de la red, los habitantes del valle de Insacreen, incapaces de soportar la ofensiva de la poderosa empresa, y ver como modificaban genéticamente todos los cultivos aledaños y los suyos propios, habían tenido que suspender todas sus actividades y comenzar a usar el Fanal, como medio de supervivencia, puesto que los bancales ya se habían congelado.

Era muy duro atravesar los campos de nieve cada día y ver que la tierra se congelaba por minutos. Era muy duro ver como los pocos animales que habitaban el valle eran exterminados por la bajada y subida de los cánones. Tras la llegada de las primeras ventiscas, y temblores de tierras, a nadie le importó la desaparición de ganaderos y agricultores.

La red subterránea se originaba espontáneamente, gracias a la inteligencia de los nuevos nodos de Diam, una nueva tierra rara, que almacenaba los conocimientos, de toda la humanidad en su interior y organizaba a los androides para crear con barro a los nuevos líderes locales. Así rezaban sus mantras

“Solo el que es sacado del barro podrá convivir en paz en éste reino, y el hombre de barro surgirá como en el Index, vendrá para quedarse, y transmutará el barro en carne prodigiosa a semejanza de los Cibor”


Fotografías Juan Up Instagram

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En éste espacio iré colgando selecciones por temas de mis fotografías editadas con Instagram.

La captura de hechos, realidades, belleza o personajes, nunca había sido tan fácil y efectiva. Tan inmediata como ver- fotografiar-editar-compartir.

 Tras unos meses trabajando con Instagram, llego a la conclusión de que con los nuevos procesos creativos puedo llegar a la belleza de una forma sencilla e intuitiva y sobre todo transmitir lo que quiero en fotografía.
Los temas que he seleccionado hasta el momento son: Fluidos y sombras.

Fotografías de Fluidos

Tecnicas surrealistas

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Los surrealistas utilizan una serie de técnicas para fomentar y abrir las puertas que comunican con el inconsciente.

Cadáver exquisito

 es una técnica por medio de la cual se ensamblan colectivamente un conjunto de palabras o imágenes; el resultado es conocido como un cadáver exquisito o cadavre exquis en francés. Es una técnica usada por los surrealistas en 1925, y se basa en un viejo juego de mesa llamado “consecuencias” en el cual los jugadores escribían por turno en una hoja de papel, la doblaban para cubrir parte de la escritura, y después la pasaban al siguiente jugador para otra colaboración. Sostenían que la creación, en especial la poética, debe ser anónima y grupal, intuitiva, espontánea, lúdica y en lo posible automática. De hecho, muchos de estos ejercicios se llevaron a cabo bajo la influencia de sustancias que inducían estados de semiinconsciencia o durante experiencias hipnóticas.  Un cadáver exquisito tiene la facultad de revelar la realidad inconsciente del grupo que lo ha creado, un cadáver exquisito tiene la facultad de revelar la realidad inconsciente del grupo que lo ha creado, 


Ahumado 

Impresiones sobre lienzo o papel el humo de una vela

Dibujo automático

Dibujar sin pensar como si estuviéramos hablando por teléfono y usáramos un lápiz

Caída de un liquido sobre superficie vertical ver caras y perfeccionarlas

Es como su nombre indica, una técnica, inventada por los surrealistas de Rumania y, según ellos, una de las técnicas surautomáticas y una forma de escritura indescifrable , de crear imágenes arrastrando o permitiendo la caída de algún líquido en una superficie vertical.

Caligrama

El caligrama es un poema una frase o palabra en la cual la tipografía, caligrafía o el texto manuscrito se arregla o configura de tal manera que cree una especie de imagen. La imagen creada por las palabras expresa visualmente lo que la o las palabras dicen.

Collage

El collage es una técnica artística que consiste en ensamblar elementos diversos en un todo unificado.

Collunge

Un coulage  es un tipo de automatismo o escultura involuntaria hecho puramente de material líquido o fundido, en agua fría. A medida que el material se enfría la obra toma una forma aleatoria sujeta a las características del material empleado, lo que en ocasiones suele terminar en discos o esferas. Esta técnica se suele utilizar en el proceso de clarividencia conocido como ceromancia.

Cubomanía

Es un método para crear collages utilizando una imagen cortada en pequeños cuadrados y ordenados al azar. Esta técnica fue utilizada por el artista surrealista rumano Gherasim Luca.

Decalcomania

La decalcomanía, es una técnica pictórica inventada por Óscar Domínguez que consiste en aplicar gouache  negro sobre un papel, el cual se coloca encima de otra hoja sobre la que se ejerce una ligera presión, luego se despegan antes de que se sequen. Esta técnica fue intensamente utilizada por varios artistas, como Max ErnestFrotamiento

El frotamiento o frottage sobre objeto

Es una técnica artística que consiste en frotar un lápiz sobre una hoja colocada sobre un objeto, consiguiendo una impresión de la forma y textura de ese objeto.

La grafomanía entópica

 Es una técnica automática surrealista de dibujo en donde se hacen puntos en las zonas de impurezas de un papel en blanco y luego se hacen líneas o curvas entre los puntos. Se conforman geometrías abstractas.

Juegos

En el surrealismo, los juegos son importantes no solamente como una forma recreativa, sino también, como un método de investigación

Paranoico crítico

El aspecto que Dalí encontraba interesante en la paranoia era la habilidad que transmite esta al cerebro para percibir enlaces entre objetos que racional o aparentemente no se hallan conectados, ejemplo encontrar realidades en composiciones que non lo son.

Parsemage

Un parsemage (del francés: parse mage; en español: hecho por un mago) es una técnica surrealista y automática en las artes visuales creada por Ithell Colquhoun en la cual polvo de carbón vegetal o creta coloreada es dispersada en la superficie del agua y luego pasar un papel grueso o cartulina sobre la superficie del agua.

Salpicadura

Salpicadura o eclaboussure (en francés), es un proceso en la pintura surrealista donde óleos o acuarelas se fijan y luego se vierte aguarrás sobre la pintura. Esta técnica da una apariencia espacial, fue muy utilizada por Remedios Varo.




Artistas en la encrucijada

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Finalidad del arte

Los instantes mágicos donde encontramos la chispa que nos conecta con la musa, pasan por la tormenta de ideas, el revuelto de materiales, herramientas, colores, visiones, y un sin fin de posibilidades que nos llegan desde nuestra mente consciente, pero también y solapadamente desde nuestro inconsciente


Cuando uno hace lo que le gusta, como es mi caso, realiza esculturas, instalaciones, fotografías… Algo te llama la atención y no sabes porqué…, y  lo fotografías. O bien sabes muy bien lo que quieres y vas a por ello.
A veces tengo afinidad por determinadas imágenes, escenas o ideas. Siempre con curiosidad de niño me acerco a los temas e intento aprender todo lo posible de cada herramienta, de cada sistema de trabajo, de cada material, pero, para enfrentarse a una obra artística no basta con saber qué vas a hacer, cómo lo vas a hacer, dónde, porqué y quién te lo comprará. Hace falta que sea de verdad una obra sentida, que sea ARTE, que salga de tus deseos, que signifique algo para ti, algo importante, algo tan fuerte como la vida, tan impactante como la muerte, o tan grande como el océano. Después, si tiene buena o mala prensa es otro cantar pero tu ya has dejado tu huella. 

Las técnicas son muy recomendables si haces arte plástico, las academias te forman en ello pero casi siempre se les olvida tu alma, esa que queda allí adentro, esperando siempre a ser rescatada. Poder comunicar lo que a veces somos incapaces de expresar con palabras, a través de imágenes, modelados, dibujos o pintura es nuestro objetivo.
Las experiencias de vida a veces se transforman con fuerza en obras de arte, la vida está ahí, pero la transmutación solo puede surgir cuando los canales perceptivos están abiertos, existe belleza,  la curiosidad es insaciable y  el deseo de comunicación te impulsa. El fin último del “Arte” es impactar, transcender, comunicar, embelesar, excitar, provocar, a pesar de que las definiciones de la palabra arte tengan mas que ver con la técnica, es decir, la capacidad o el talento para hacer bien las cosas. 
En definitiva, la creatividad pasa por la técnica y en éste sentido, el arte es sinónimo de habilidad, y de talento, no obstante, se suele considerar al arte como actividad creadora tanto en la interpretación de una realidad como de una imaginación(Según la Rae). Pero, yo me pregunto donde está el límite entre lo soñado, lo real o lo imaginario? Puedes estar en un mundo real y al mismo tiempo imaginario?, puedes estar en la imaginación y vivir una realidad surrealista?  como escribió Apollinaire  en 1917 en su obra surrealista “Las tetas de tiresias”: “Cuando el hombre quiso imitar la acción de andar, creó la rueda, que no se parece a una pierna. Del mismo modo ha creado, inconscientemente, el surrealismo… Después de todo, el escenario no se parece a la vida que representa más que una rueda a una pierna.”
Y ahí está el asunto en las distintas visiones de que disponemos dependiendo del emisferio del cerebro que queramos utilizar, como una profesora me dijo, en cierta ocasión, debes ser consciente de cuando trabajas con la intuición y cuando con la razón. Pero demasiada consciencia cuando se crea puede ser un exceso contraproducente, por ello dejo una frase de Jack Kerouac que nos puede aclarar cuan consciente y racional debemos ser para crear:

“La única gente que me interesa es la que está loca, la gente que está loca por vivir, loca por hablar, loca por salvarse, con ganas de todo al mismo tiempo, la gente que nunca bosteza ni habla de lugares comunes, sino que arde, arde como fabulosos cohetes amarillos explotando igual que arañas entre las estrellas y entonces se ve estallar una luz azul y todo el mundo suelta un “¡Ahhh!”.

Y ahí está el asunto, que puesto que las directrices en el mundo del arte oficial, se mueven bajo parámetros mercantilistas, por modas, por nombres, etc existen, han existido y existirán creadores que viven su vida al margen de éstos, para realizar sus propias obras, en sus limbos particulares.




EXPRESIÓNES HUMANAS ESCULTURA avance vídeo

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Avance sobre el vídeo del 3º Taller de modelado sobre las expresiones humanas

Una vez más agradecido por el buen rollo que todos los participantes han puesto. Éste es un avance del tercer curso de modelado en barro, que no he podido dejar de compartir aún sin estar acabado, porque creo que merecía la pena. A reír se ha dicho.

Curso de modelado en barro segundo día

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Segundo día de curso de modelado en barro

Por fin termino la edición del segundo día del curso de modelado en barro. Nos lo pasamos genial, y sobre todo no paré de reírme durante la edición del vídeo, cada vez que lo pasaba y veía la creatividad en estado natural de todos los integrantes del curso.

Taller de modelado en barro “Versión David”

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No es fácil tener un director de cine a mano, que te haga el montaje y dirija las grabaciones. agradecido y encantado del favor que David Salvochea nos ha hecho en éste sentido, porque a veces cuando tienes que colocar las cámaras, hacer entrevistas y dar el curso te conviertes en el hombre orquesta…y algo se te escapa. Espero que sean muchas las veces que David nos eche una mano con la parte audiovisual.
 Hoy me he emocionado al ver el material que tras varias semanas esperado, David me ha mostrado. ¡¡Que día tan maravilloso pasamos, de luz y de aire libre!! Se palpa la frescura del momento la ilusión con la que lo vivimos, la ternura con la que acariciamos nuestras mejores imágenes mentales, sacadas del inconsciente y transportados al barro, y sobre todo la amistad. Esa amiga que mientras nos acompaña nos sentimos plenos y seguros.
Solo espero que siga siendo el pilar principal de éstos encuentros y que si seguimos creciendo, sea para bien.

El hecho es que cuando decides construir un canal de vídeos artísticos y formativos comienza otro proceso creativo y de organización importante, puesto que te encuentras con aspectos como la preparación de los cursos presénciales, espacio físico, iluminación, ángulos de cámara, pasos y después, la organización del propio curso de modelado, pero, como las actividades que empiezan por primera vez consigues toda la ilusión de las personas que te rodean y te hacen fácil su desarrollo. A posteriori queda la edición de los vídeos y su subida a Youtube o Vímeo su inclusión en el blog y el trabajo de batalla del posicionamiento en Internet.

Cuando decides comunicarte y te implicas de verdad en la transmisión de tu obra y tus conocimientos, encuentras grandes obstáculos que debes salvar, me estoy refiriendo a la tecnología, pero de alguna manera el reto merece la pena, porque el resultado quedará ahí mas o menos visible por mucho tiempo y mucha gente se podrá beneficiar de unos conocimientos adquiridos durante décadas en el ámbito de las bellas artes, en éste caso de la escultura.
Hace algún tiempo comencé a entender el porqué era necesario grabar los conocimientos, Cuando no estemos en éste planeta solo quedaran nuestras obras. Una clase magistral de un buen profesor, llenará las conciencias de unos pocas personas, pero una clase magistral, grabada, editada y reforzada con imágenes, como un documental, puede llegar a tener un mayor impacto espacio-temporal. cuando dentro de 1000 años un historiador o un arqueólogo investigue los arcaicos archivos no eliminados de un antiguo servidor de google(esa empresa que reino en los siglos XX Y ..) y descubra los conocimientos heredados de como manejar con excelencia el barro, atreves de las clases del escultor Juan Xup.

Y ahora os dejo con una agradable clase que a veces me recuerdan a las clases presénciales que había en TV ESPAÑOLA  en los años 70 cuando éramos niños y veíamos en casa lo que por enfermedad no era posible vivir, pero salvando las diferencias los cursos que seguiré impartiendo espero sean un estimulo divertido y lúdico para exteriorizar la creatividad en nuestras casas.